SECCION CULTURA
PAGINA 35
BALAZO: LA OPERA
CABEZA: Cenerentola: Arruabarrena, Suaste, Bernal
CREDITO: ENESIMO NEMO*


Buena, digna funcion de la siempre imposible partitura de la Cenerentola,
con todo y que no se hallaban en su mejor dia ni forma los principales
interpretes (Angelina, Don Ramiro y Dandini). El propio Jesus Suaste, que
ha madurado musical e interpretativamente, ya lo hemos apuntado, se
hallaba algo agripado desde el dia del estreno (con el converse dos horas
antes de la funcion), sufrio levemente los efectos en el segundo acto,
pero fue probablemente el que canto mejor a lo largo de la velada. Se ha
superad

o tambien en el manejo de las tablas y se le ve en todos sentidos mucho
mas seguro en la escena.
Muy bien, como siempre, Rosendo Flores, que continua mejorando con su
excelente voz y buen oido, en el mas breve papel del bajo (Alidoro) que
tampoco es pan comido.
Ya es casi contra natura exigir perfeccion absoluta a cualquier clase de
interpretes que acometan el texto musical y literario de esta obra
rossiniana, plagada de exigencias de velocidad, amplia tesitura,
sobreagudos y autenticos trabalenguas en arias de solistas y de
concertantes. Eso era precisamente lo que fastidiaba para el caso al autor
de Rojo y Negro, que preferia las operas rossinianas con menos circo,
menos florituras, mas musica y mas canto, llano y puro.
Sobrenaturales, por lo mismo, han sido considerados los cantantes que han
conseguido cantar a la perfeccion, en cualquier epoca, semejante florida
partitura, de la Pasta a la Von Stade, y de Manuel Garcia o Rubini a
Cesare Valleti.
Cierto es tambien que no abundan, ni en Mexico ni en el mundo, los
interpretes y las voces ideales para esta clase de obras, y bueno es
proponer la aventura de cantarlas a jovenes que se encuentran en indudable
desarrollo como el joven tenor Ricardo Bernal, quien por primera vez
afronta valerosamente el papel de Don Ramiro. No lo ha hecho mal, posee
una voz de tenor ligero con estimable registro en la zona grave de la voz,
y suele sonar con escaso volumen en la seccion media. Es musical, tiene
tambien buen

oido (ya lo ha probado en otras dificiles operas). Tiene amplia tesitura
en la seccion extrema, sus agudos son potentes y se le dan con libertad,
los prodiga y los emite con prestancia. Pero es esa, nada menos, la zona
de mayor riesgo para el joven tenor, porque debe muy pronto encontrar el
camino para "cubrir" y dar mas calidez y redondez a esas notas, que no
suenan siempre igualmente limpias y que parecen hallarse a veces al borde
penoso de la quiebra o la estridencia. Yo aplaudo su actuacion de todas ma
neras. Es muy joven, se encuentra bien provisto de facultades y creo que
tiene un gran futuro.
La autovigilancia de una voz de tesitura amplia es muy importante en estas
juveniles edades, porque todas las voces estan sujetas no a uno, sino a
varios cambios de voz entre los veinte y los cuarenta anos de edad
(supuestamente los mejores en las voces agudas).
La mezzo-soprano de apellido y origen vasco, Maite Arruabarrena, canto muy
bien, no estaba probablemente en su mejor noche (dicen quienes la han oido
en otras ocasiones), y tiene un excelente timbre oscuro, voz de presencia
adecuada, buena formacion musical y trayectoria ya considerable. Se
enfrento con decision y buen gusto a su comprometido papel y consumo con
garbo la ejecucion de la ultima terrible escena y aria del final. Para mi
gusto (las comparaciones son tan odiosas como inevitables cuando de tempo

radas recientes se habla), este papel ha llegado en el mismo teatro a ser
mejor cantado por la mezzo mexicana Encarnacion Vazquez.
El Don Magnifico de Stefano de Pepo, siento decirlo, sigue quedandole muy
grande a este excelente actor, que posee una corta voz de buen timbre, y
que aun en la linea del bajo buffo no dispone de los recursos, el alcance
y la agilidad para cantar esa endemoniada parte.
Muy bien cantaron en sus Clorinda y Tisbe, Ana Caridad Acosta y Graciela
de los Angeles (papeles complementarios mas comprometedores de lo que
parece). La joven De los Angeles, ya lo sabemos, tiene dotes y voz
potente, canto bien su aria, pero debe continuar observando sus
deficientes "legatos" y sus notas agudas.
La Orquesta del Teatro de Bellas Artes sono muy bien bajo la esforzada
batuta del maestro Jesus Medina, aunque visiblemente estorbada "a la
sordina" por esas pasarelas que opacan bastante el sonido del foso (a
izquierda y a derecha), que no ayudan mucho musicalmente a la
representacion y que no son escenicamente aportacion alguna.
*Critico de musica.
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