SECCION CULTURA PAGINA 36 BALAZO: KARIMA MUYAES CABEZA: El movimiento como impacto grafico CREDITO: Susana Fischer La pintora Karima Muyaes inauguro el pasado martes la exposicion Grafismos en el Centro Cultural Jose Marti (Avenida Hidalgo y Doctor Mora, en el Centro Historico). En torno a su quehacer es la charla. ¨Que vas a exponer en esta ocasion ? Es una muestra que se llama grafismos, la cual tiene como objetivo alcanzar la expresion de las formas basicas de la naturaleza, dandoles un impacto grafico y al mismo tiempo llevando en ellas la carga emotiva que el proceso de la plastica implica. Utilizo mucho los elementos basicos de la naturaleza y llego a mezclarlos con la vida citadina. Presento, ademas de pintura, una instalacion que surgio de encontrar desperdicios algunos tambos de basura y materiales de construccion. Con eso hice una ambientacion, que en realidad esta pensada para lugares abiertos y publicos. La intencion es que la gente pueda circular a traves de ellos, asi las personas encontraran imagenes graficas y de uso cotidiano. Es arte al alcance de la mano. ¨ A que te refieres por formas basicas? A la creacion de todas las formas de la naturaleza; empezando por las formas unicelulares. Tambien me interesa mucho la anatomia, los esqueletos; los elementos marinos, la magia de la reproduccion en todos los aspectos; el nacimiento de las plantas, los animales y los seres humanos. Dentro de todos estos procesos hay formas basicas. ¨Por que el nombre de Grafismo? Trato de integrar el movimiento vital con el que convivimos diariamente a un impacto grafico, lleno de color y de imagenes. Aunque los citadinos llevamos una vida cargada de neurosis, hay una gran riqueza plastica. En Mexico tenemos una gran belleza por donde veamos. ¨A que te remite tu sentido de observacion? Puede ser al arte rupestre, en cuanto a la busqueda pura, intrinseca de los elementos y del arte. Las pinturas rupestres nacen de una convivencia diaria; era una representacion del hombre primitivo de su entorno, y es lo que yo quiero, adaptandome a la vida moderna. Esta es mi busqueda. En esencia creo que desde la pintura rupestre, la edad media, el renacimiento, etcetera, se puede hacer un recorrido y vas encontrando que lo basico es la forma expresiva mas pura del arte. ¨Cual es tu proposito como artista? Encontrar la manera de representar lo que me rodea de la manera mas pura y sencilla. ¨Como es tu proceso creativo? Es parte de mi busqueda y siento que independientemente que una pueda expresarse con formas, colores y grafismos, hay que buscar y experimentar en formas tradicionales, como es el dibujo clasico y el dominio de las tecnicas. Para mi es un reto crear obras de arte con lo que me encuentro tirado. Los aparentes desechos tienen en ocasiones formas maravillosas y muchas de las veces haciendo instalaciones crean un impacto sobre las personas. Refiriendome a la creacion, trato de abarcar el terreno de lo natural y que se da porque es parte de la vida misma, y es adonde me remito: a la tierra como elemento del que surgimos. Puede ser el agua, el aire, a nuestra propia sangre y al proceso de alumbramiento interior y exterior que se va dando en los seres vivos. Instintivamente busco formas contemporaneas de expresion. Tu expresion artistica va cambiando constantemente... Va cambiando porque voy creciendo y madurando, voy conociendo, experimentando, tengo muchas y diferentes vivencias: la maternidad, los viajes, la evolucion de la vida misma. Regularmente ofreces cursos en el Museo Tamayo de Oaxaca, ¨cual es el proposito? Es por mi experiencia en manejar la obra grafica, he hecho mucho grabado y llevo mas de diez anos haciendo monotipos. ¨Que son? La monotipia es una tecnica derivada del grabado y la litografia, derivada del arte grafico tradicional. He experimentado mucho en esto y estoy dando una serie de cursos para artistas oaxaquenos. Paso largas temporadas alla. El entorno con la cultura y los pintores oaxaquenos ha sido muy importante porque me ha enriquecido. Sin lugar a dudas los artistas oaxaquenos estan creando el movimiento cultural y plastico mas importante de nuestro pais. Ademas, mis cursos han tenido resultados excepcionales porque algunos artistas que se dedicaban unicamente a una tecnica han encontrado una nueva forma de expresion, diferente y muy rica a lo que ellos estaban acostumbrados. Para mi ha sido interesantisimo ver su proceso de cambio y me ha enriquecido enormemente. .